Łączenie muzyki (ścieżek dźwiękowych) jest bardzo często konieczne. Pytanie tylko, jakie dokładnie działania i jakie elementy muszą wykonać. Może być wiele opcji, więc warto wziąć pod uwagę niektóre z nich. Dla wielu początkujących muzyków komputerowych zrozumienie podstaw pracy z poszczególnymi utworami i integralnych kompozycji pomoże ci łatwo tworzyć własne projekty lub remiksy bez większego nakładu pracy.
Opcje działania
Na początek zdecydujmy, co dokładnie ma być zrobione. Na przykład możesz łączyć dwie ścieżki, aby można było usłyszeć je jeden po drugim bez przerwy (pauzy) podczas odtwarzania. Czynności te są całkowicie elementarne w każdym odtwarzaczu oprogramowania, w którym należy ustawić wartość zerową w parametrach przedziału czasu podczas odtwarzania plików.
Ale możemy założyć, że trzeba połączyć kilka plików w jeden. Istnieje wiele programów do tego, a w większości dotyczą one sekwencerów muzycznych lub edytorów audio. Za ich pomocą można wykonywać bardziej złożone akcje związane z miksowaniem na podstawie kilku fragmentów muzycznych, które są używane do tworzenia ostatecznej kompozycji lub remiksowania. O tym i tak dalej i rozmawiać.
Jak połączyć muzykę na jednej ścieżce?
Po pierwsze, rozwiążmy najprostsze czynności, które pozwolą ci połączyć kilka ścieżek w jeden plik, który będzie odtwarzany przez odtwarzacz jako całość, zamiast usuwać spacje między ścieżkami. Aby to zrobićNajlepiej używać nowoczesnych edytorów audio, takich jak Sound Forge, Adobe Autody (dawniej Cool Edit Pro), Cockos Reaper, Acoustica Mixcraft i tym podobne. Każdy taki program łączący muzykę (ścieżki) pozwala na kilka sekund.
Aby to zrobić, na otwartej ścieżce, która powinna brzmieć pierwsza, kursor ustawi się na koniec odtwarzania, a następnie do tego miejsca zostanie wstawiony następny plik lub jego kopia. Podobnie, fragment lub całą zawartość innego pliku można wstawić w dowolnej innej pozycji i na dowolnej wybranej ścieżce (na początku, w środku itp.). O wiele wygodniej jest łączyć muzykę w trybie wielościeżkowym.
Nie ma potrzeby kopiowania zawartości tutaj, ale po prostu umieść pliki na kilku ścieżkach, umieszczając je na początku dźwięku w odpowiednich pozycjach. Podobne akcje można wykonywać w programach sekwencera.
Na przykład w programie FL Studio dla długich fragmentów, rozproszonych według wzoru, można określić kolejność odtwarzania na liście odtwarzania. W przypadku krótkich sekwencji związek można wykonać bezpośrednio w jednym schemacie. Ale tutaj ważne jest, aby pamiętać, że aby uzyskać oryginalne brzmienie oryginalnych utworów w krokowym sekwenserze podczas pobierania pliku audio dla niego jako pozycji, należy wybrać notatkę C5 (jest ona ustawiona domyślnie).
Jak przycinać i łączyć muzykę?
W odniesieniu do takich działań, edytorów audio, nie różnią się one zbytnio od powyższych. Jedyną różnicą jest to, że nie cała ścieżka jest kopiowana do późniejszego wstawienia, ale tylko jej część. DlaPlik, w którym jest wstawiany inny fragment, jest również używany.
Na przykład możesz wyciąć zakończenie lub przeciąć środek (po prostu usuwając zaznaczony fragment), a następnie wstawić tam inny materiał.
Łączenie partii muzycznych w całość.
Przejdźmy wreszcie do bardziej złożonych działań, które polegają na łączeniu muzyki w celu stworzenia holistycznej kompozycji z wykorzystaniem gotowych partii instrumentalnych lub wokalnych. W edytorach audio należy używać tylko trybu wielościeżkowego. Akcje Sequencer będą podobne. Po pobraniu wybranych partii do odpowiednich ścieżek, muszą one być ułożone w żądanej kolejności i w żądanych pozycjach. Tak po prostu jest! Są jednak ich zawiłości, zwykle związane z faktem, że praktycznie nigdy nie tworzone strony nie brzmią z jednym poziomem głośności i panoramami.
Ale w tej sytuacji konieczne jest albo dokonanie edycji tych parametrów bezpośrednio w opcjach każdego utworu, albo ustawienie żądanych poziomów na pilocie miksera, który jest znacznie lepszy (zazwyczaj takie działania nazywa się mieszaniem lub podsumowaniem). Po ostatecznym przetworzeniu konieczne jest użycie masteringu, to już obejmuje przetwarzanie wszystkich połączonych partii w postaci integralnej kompozycji przy użyciu odpowiednich narzędzi na ścieżce głównej. Na przykład bardzo popularne jest przetwarzanie equalizerów, kompresorów, limiterów, normalizatorów itp. Dzięki zastosowaniu takich środków można osiągnąć ten "komercyjny" dźwięk, a jednocześnie dla kilkuutwory, powiedzmy, z tego samego albumu ustawiają ten sam poziom głośności i pasma częstotliwości.
Podsumowanie
Jak widać, muzyka połączone za pomocą odpowiedniego oprogramowania, nie jest trudne. Inna sprawa, że często wymaga dodatkowych kroków w najprostszym przypadku związanego z dostosowaniem cech ilościowych lub częstotliwości wyrównuje fragmenty. A potem musisz przestudiować podstawy erekcji i masteringu. Bez tego osiągnąć jakość dźwięku w dowolnym programie muzycznym, nawet przy użyciu zautomatyzowanych narzędzi do obróbki, nie będzie działać. Jednak najbardziej leniwe muzyków do końcowej obróbki można używać uniwersalnych AAMS aplikacyjnych (Auto Audio Mastering System), który jest oparty na szablonach lub wybrane utwory, gdy chcesz „fit” dźwięk.
